李现魏大勋朱亚文联手,人生若如初见兄弟情,能否扛起收视热潮

由《亮剑》编剧与《白夜追凶》导演联袂打造的《人生若如初见》，开篇便呈现出电影级的制作水准，实属不凡。故事回溯到晚清时期，慈禧太后与光绪帝仓皇出逃，革命党人的起义遭到残酷镇压，魏大勋饰演的革命志士杨凯之不幸被捕。

在那个风雨飘摇的年代，八国联军的入侵更是加剧了内忧外患，审判也变得如同儿戏般荒诞。生死攸关之际，杨凯之满怀对死亡的恐惧，忐忑不安地等待着命运的裁决。

“双仰，开释！”当他与死神擦肩而过，劫后余生的杨凯之早已吓得腿脚发软，只能任人拖走。李现饰演的落魄贵族梁乡，骑马目送着杨凯之离开，两人即将在上海再度相遇。

他们一同踏上了前往日本学习军事的轮船，并在船上与朱亚文饰演的吴天白有过短暂的交集。在船上，梁乡和杨凯之都对杨菽红心生好感，纷纷主动示好，却意外发现她与吴天白同住一室，一段乱世情缘由此拉开序幕。

身处动荡年代，他们怀揣着救国救民的理想，却在时代洪流中做出了不同的抉择。李现、魏大勋和朱亚文三位青年演员在《人生若如初见》中突破自我，贡献了令人惊喜的表演。

李现饰演的梁乡，逃课去刑场凑热闹，骑马亮相的瞬间，一袭白衣长辫，眼神清澈，少年感十足。起初，他与同学嬉戏打闹时，眼神里透着一股机灵劲儿。

换上军装后，则显得英姿挺拔、威风凛凛。而当他骑在马背上时，眼神中又充满了屈辱、不甘、羞愧与难过。短短八集，李现便完成了梁乡前期的蜕变。

从最初的懵懂无知、调皮捣蛋，到后来的自尊自卑，再到逐渐变得自信起来，甚至开始展现出贵族青年的意气风发。他和杨菽红的对手戏，从情窦初开到后来的傲气，都拿捏得恰到好处，给人截然不同的感觉。

在日本收到母亲来信时，李现的眼神表达极具感染力。导演克制地处理了煽情部分，留下了恰到好处的留白，更显韵味。李现丝丝入扣、循序渐进地展现了人物的觉醒与蜕变，可见其对角色的理解十分透彻。

魏大勋在开篇刑场上的表演，堪称演技高光时刻。他将杨凯之在掷竹茭赌命时的手部颤抖、呼吸急促、肢体僵硬等细节，刻画得淋漓尽致。观众无不屏息凝神，而得知自己死里逃生后腿软的细节，更让人物的真实感倍增。

从刑场死里逃生后，杨凯之又恢复了贫嘴的本性，对梁乡极尽调侃与讽刺。他看似圆滑世故，内心却赤诚昂扬，既有革命者的理想主义，又带着乱世中的生存智慧。

杨凯之的造型和性格，颠覆了魏大勋以往的形象。他摆脱了综艺节目中的喜剧形象，化身为刑场上灰头土脸的囚犯，以及身姿挺拔、略带玩世不恭的军人，彻底告别了喜剧感。

朱亚文因为厚重刘海遮住了眼睛，以至于很多观众一开始都没认出吴天白的扮演者是他。吴天白是一个极具复杂性和戏剧张力的角色，既是充满理想主义的革命志士，又是癫狂的浪漫主义者。

他坚信“欲救中国非革命不可”，并为此不惜铤而走险，策划炸醇亲王的行动，对革命的执着近乎偏执，身上带着纯粹与悲壮。他又浪漫、癫狂又骄傲自负，他对杨菽红的行为甚至引来了弹幕里“好癫”的评价。

朱亚文颠覆了以往的形象，他的演技层次分明，赋予了角色灵魂，精准地呈现了吴天白的多面性。他跳脱了以往正面人物的束缚，成功塑造了一个兼具英雄气概与人性弱点的复杂革命志士，表演流畅自然，张扬的性格也为整部剧增添了亮点。

三位青年演员在《人生若如初见》中奉献了超出预期的精湛演技，使得整部剧的质感超越了众多同题材作品，首播八集便迅速登顶平台飙升榜首。导演王伟擅长刻画群像，剧中每个人都个性鲜明、充满光彩。

剧情跌宕起伏，滤镜赏心悦目，服装道具的还原度高，妆造精致考究，呈现出电影大片般的质感。编剧江奇涛是影视剧界的奇才，曾创作出9.5分的《亮剑》、9.3分的《汉武大帝》等诸多精品剧作。

《人生若如初见》是江奇涛的封笔之作，品质上乘，有望重现《亮剑》的辉煌。《人生若如初见》，充满诗意的剧名引人深思，无论是百年前的他们，还是百年后的我们，都怀着对未来无限的憧憬！